Κινηματογράφος - ένα κείμενο του Κωνσταντίνου Γαβρόγλου

Το διαμάντι της 7ης τέχνης.

Τέχνη η οποία με την μουσική, την εικόνα, τον προφορικό λόγο δίνει μηνύματα και μας ταξιδεύει. Ο κινηματογράφος δημιουργήθηκε από τους αδερφούς Λυμιέρ στην πόλη Λυών της Γαλλίας το 1895. Σημαντικό ρόλο στην εξέλιξη του κινηματογράφου έπαιξαν το κινητοσκόπιο, και το Μουτοσκόπιο. To κινητοσκόπιο συνδυάζει την φωτογραφία με την κίνηση της εικόνας, ενώ το Μουτοσκόπιο περιλαμβάνει καρτέλες και κινούμενες φιγούρες και δημιουργήθηκε από τον Χέρμαν Κάσλερ. Έχουμε τέσσερα είδη κινηματογράφου, ο Βουβός κινηματογράφος, ο ομιλών κινηματογράφος, ο Έγχρωμος κινηματογράφος, και ο χολιγουντιανός κινηματογράφος. Ο βουβός κινηματογράφος περιλαμβάνει ταινίες χωρίς ήχο και η επικοινωνία πραγματοποιείται μέσω παντομίμας, σημαντικός εκπρόσωπος του είδους ήταν κωμικός Μπάστερ Κίτον, αλλά και η Γκρέτα Γκάρμπο, ο Τσάρλι Τσάπλιν, ο Σταν Λόρελ, ο Όλιβερ Χάρντι, κ.α. Επίσης σημαντικό στοιχείο του Βουβού κινηματογράφου ήταν η ζωντανή μουσική. Σημαντικές ταινίες του είναι το Μετρόπολις του Φριτς Λαγκ, το 1927, The artist του Μισέλ Χαζαναβίσιους, Τα φώτα της πόλης, του Τσάρλι Τσάπλιν, Μπεν Χουρ, του Γουίλιαμ Γουάιλερ, το 1959, κ.α. Ο πρώτος καλλιτέχνης που δημιούργησε Βουβή ταινία ήταν ο Λουί Ντε Πρενς το 1888, η ταινία είχε πολύ μικρή διάρκεια. Μια επίσης πολύ σημαντική ταινία του Βουβού κινηματογράφου ήταν το Ταξίδι στη σελήνη, του Ζωρζ Μελιέ. Οι ταινίες του χαρακτηρίζονται από αρκετά καλή ποιότητα. Την θέση του βωβού κινηματογράφου πήρε ο ομιλών κινηματογράφος. Τα δύο είδη κινηματογράφου έχουν ένα κοινό χαρακτηριστικό, το ασπρόμαυρο χρώμα. Η πρώτη ασπρόμαυρη ταινία του Βωβού κινηματογράφου λεγόταν Φτέρνισμα, σε σκηνοθεσία Φρεντ Οντ. Ο ομιλών κινηματογράφος αποτελεί εξέλιξη του βωβού και του ασπρόμαυρου κινηματογράφου. Σίγουρα όλοι λατρέψαμε τον παλιό ελληνικό κινηματογράφο και τις ασπρόμαυρες ταινίες του, όπως Της κακομοίρας, Ο Ηλίας του 16ου, Μακρυκωσταίοι και Κοντογιώργηδες, κ.α. Σημαντικοί σκηνοθέτες του παλιού ελληνικού κινηματογράφου ήταν ο Αλέκος Σακελλάριος, ο Νίκος Κούνδουρος, ο Μιχάλης Κακογιάννης, κ.α. Υπήρχαν πολύ σημαντικοί παλιοί Έλληνες ηθοποιοί, όπως ήταν ο Βασίλης Λογοθετίδης, ο Χρήστος Τσαγανέας, η Νίτσα Τσαγανέα, ο Δημήτρης Παπαμιχαήλ, η Αλίκη Βουγιουκλάκη, Ο Λάμπρος Κωσταντάρας, ο Διονύσης Παπαγιαννόπουλος, ο Θανάσης Βέγγος, ο Κώστας Χατζηχρήστος, η Γεωργία Βασιλειάδου, η Ελένη Ζαφειρίου, η Ρένα Βλαχοπούλου, κ.α. άφησαν το δικό τους στίγμα σε ρόλους και ταινίες που αγαπήθηκαν πολύ από το ελληνικό κοινό σε βάθος χρόνου, όπως είναι Η Ωραία των Αθηνών με την Γεωργία Βασιλειάδου, Ο Ηλίας του 16ου με τον Κώστα Χατζηχρήστο, και τον Θανάση Βέγγο, Χτυποκάρδια στο θρανίο με την Αλίκη Βουγιουκλάκη και τον Δημήτρη Παπαμιχαήλ, το Ούτε γάτα ούτε ζημιά με τον Βασίλη Λογοθετίδη, κ.α. Ο Ομιλών κινηματογράφος ξεκίνησε το 1929 και οι πρώτες ταινίες τέτοιου είδους είναι το The jazz singer, του Άλαν Κροσλάντ, το 1927, αλλά και το The clue of the new pin, τον Μάρτιο του 1929. Παράλληλα αναπτύχθηκε και ο έγχρωμος κινηματογράφος με πρώτη ταινία το A visit to the seaside, του Τζορζτ Άλμπερτ Σμιθ, το 1908. Χάρη στην τεχνική Monopack Technikcolor πραγματοποιήθηκε ο χρωματισμός των ταινιών και επικράτησε από την δεκαετία του 60’. Έχουμε τρία είδη κινηματογραφικών βραβείων, το βραβείο των κριτικών κινηματογράφου, το βραβείο των φεστιβάλ κινηματογράφου, το βραβείο της βιομηχανίας του κινηματογράφου, και το Όσκαρ.

Μια κινηματογραφική ταινία περνάει από τρία στάδια παραγωγής

1. Στάδιο Προπαραγωγής.

2. Στάδιο Παραγωγής.

3. Στάδιο Μεταπαραγωγής.

Το πρώτο στάδιο δημιουργεί το χρονοδιάγραμμα, το σενάριο, και την διάρκεια της. Συνήθως διαρκεί 59 λεπτά. Το δεύτερο στάδιο περιλαμβάνει τα γυρίσματα της ταινίας, στόχος των γυρισμάτων είναι να μεταφέρει στους θεατές μια ιστορία με την χρήση εικόνας και ήχου, επίσης πριν το γύρισμα κάποια σκηνής πραγματοποιείται πρόβα της για να είναι σε όλους γνωστό τι θα γυριστεί. Το τρίτο στάδιο περιλαμβάνει το μοντάζ και τα εφέ που χρησιμοποιούνται για τα βίντεο και τους ήχους. Σαν στόχο έχει τον αποτελεσματικό συνδυασμό εικόνας και ήχου.

Από το 1910 έχουμε τον Χολιγουντιανό κινηματογράφο καθώς τότε μεταφέρθηκαν πολλές κινηματογραφικές εταιρείες στην Καλιφόρνια. Η πρώτη χολιγουντιανή ταινία ήταν το In old Hollywood του Ντέιβιντ Γουόρκ Γκρίφιθ, και το πρώτο χολιγουντιανό στούντιο ανήκει στην Nestor Studiosto. Το 1923 δημιουργήθηκε η πινακίδα του Χόλυγουντ που γράφει HOLLYWOOD LAND. Το 1927 το Χόλυγουντ καθιερώθηκε στα βραβεία Όσκαρ, και το 1950 δημιουργήθηκε η περίφημη λεωφόρος Walk of fame. Στο σημείο θα άξιζε να αναφέρουμε τους αδερφούς Σκούρα που ήταν οι πρώτοι που απόκτησαν τα ηνία της 20th century fox, και ένας πρόσθεσε την τεχνική Σινεμασκόπ η οποία χρησιμοποιήθηκε επίσης από την τηλεόραση και δημιούργησε ένα διαφορετικό χρώμα εκείνη την εποχή.

Μεγάλοι σκηνοθέτες του κινηματογράφου ήταν ο Ζαν Ρενουάρ, ο Άλφρεντ Χίτσκοκ, ο Φριτς Λαγκ, ο Τσάρλι Τσάπλιν, ο Τζον Φορντ, ο Όρσον Γουέλς, ο Ίνγκμαρ Μπέργκμαν, ο Λουί Μπουνιουέλ, ο Φρίντριχ Βίλχελμ Μούρναου, ο Χάουαρντ Χοκς, ο Φεντερίκο Φελίνι, ο Ζαν Λικ Γκοντάρ, ο Ερνστ Λούμπιτς, ο Ρομπέρ Μπρεσόν, ο Λουκίνο Βισκόντι, ο Κένζι Μιζογκούτσι, ο Κουροσάβα, ο Μαξ Όφίλς, ο Αλέν Ρενέ, ο Καρλ Ντράγιερ, ο Στάνλει Κιούμπρικ, ο Φρασουά Τριφό, ο Τζόζεφ Μάνκιεβιτς, ο Βινσέντε Μινέλι, ο Ρομπέρτο Ροσελίνι, ο Γιόζεφ Φον Στέρνμπεργκ, ο Μικελάντζελο Αντονιόνι, ο Σεργκέϊ Αϊζενστάιν, ο Μαρσέλ Καρνέ, ο Μπάστερ Κίτον, ο Μπίλι Γουάϊλντερ, ο Γιασουτζίρο Όζου, ο Έριχ Φιν Στρόχαιμ, ο Τζον Χιούστον, ο Ελίας Καζάν, ο Ντέιβιντ Γουόρκ Γκρίφιθ, ο Κινγκ Βιντορ, ο Μορίς Πιαλά, ο Ζαν Βιγκό, ο Νίκολας Ρέι, ο Γούντι Άλεν, ο Ζακ Μπεκέρ, ο Φράνσις Φορντ Κόπολα, ο Ζακ Ντεμί, ο Τσαρλς Λότον, ο Ζακ Τατί, ο Λίο Μακ Κάρει, ο Ότο Πρέμινγκερ, ο Τζορτζ Κιούκορ, ο Ραούλ Γουόλς, Άντονι Μαν, ο Ετόρε Σκόλα, ο Μάρτιν Σκορτσέζε, ο Τζίγκα Βερτόφ, ο Ανδρί Κλουζό, ο Λουί Φεγιάντ, ο Ζακ Τουρνέρ, η Ανιέ Βαρντά, ο Κριστόφ Κισλόφκι, ο Βιτόριο Ντε Σίκα, ο Ντέιβιντ Λιντς, ο Ντάγκλας Σερκ, ο Μάικλ Κέρτίζ, ο Κλιντ ίστγουντ, ο Ρόμπερτ Φλάερτι, ο Μίκιο Ναρούσε, ο Μανοέλ Ντε Ολιβέιρα, ο Ναγκίσα Οσίμα, ο Πιερ Πάολο Παζολίνι, ο Σατιαζίτ Ράι, ο Θεόδωρος Αγγελόπουλος, ο Ζαν Γκρεμιγιόν, ο Άλμπερτ Λιούιν, Τζόζεφ Λόουζι, ο Μάριο Μονιτσέλι, ο Μαρσέλ Όφιλς, ο Μάικλ Πάουελ, ο Γκλάουμπερ Ρότσα, ο Ζακ Ροζιέ, ο Τζον Κασσαβέτης, ο Αλέν Καβαλιέ, οι Αδελφοί Κοέν, ο Λουίτζι Κομεντσίνι, ο Ράϊνερ Φασμπίντερ, οι Αδελφοί Μαρξ, ο Ερίκ Ρομέρ, ο Ρόμπερτ Γουάιζ, ο Τζερόμ Ρόμπινς, ο Ρόμπερτ Άλτμαν, ο Βίκτορ Φλέμινγκ, ο Λουί Λυμιέρ, ο Νάνι Μορέτι, ο Γκέοργκ Βίλχλελμ Πάμπστ, ο Λαρς Φον Τρίερ, ο Βιμ Βέντερς, ο Μπορίς Μπάρνετ, ο Αντρέι Ταρκόφσκι, ο Ντίνο Ρίζι, ο Φραντσέσκο Ρόσι, ο Αντρέι Βάιντα,

1. Ο Ζαν Ρενουάρ είναι γεννημένος στην Μονμάρτη της Γαλλίας το 1894. Σκηνοθέτησε αρκετές κινηματογραφικές ταινίες, όπως το Η Μεγάλη Χίμαιρα, το 1939. Έφυγε από την ζωή τον Φεβρουάριο του 1979 έχοντας πάρει 155 ψήφους.

2. Ο Άλφρεντ Χίτσκοκ είναι γεννημένος στο Λέιτονστόουν του Λονδίνου το 1889. Σκηνοθέτησε το Ο Δεσμώτης του Ιλίγγου το 1958, το Ψυχώ το 1960, Τα Πουλιά το 1963, Τα 39 σκαλοπάτια το 1935, κ.α. Έφυγε από την ζωή τον Απρίλιο του 1980.

3. Ο Φριτς Λάνγκ είναι γεννημένος στην Βιέννη της Αυστρίας το 1890, σκηνοθέτησε το Δρ. Μπαμπούζε ο παίκτης το 1922, κ.α. Έφυγε από την ζωή το 1976.

4. Ο Τσάρλι Τσάπλιν είναι γεννημένος τον Απρίλιο του 1899. Σκηνοθέτησε πολλά κινηματογραφικά έργα, όπως το Ο κύριος Βερντού. Έφυγε από την ζωή τον Δεκέμβριο του 1977.

5. Ο Τζον Φορντ είναι γεννημένος τον Φεβρουάριο του 1894. Σκηνοθέτησε πολλές ταινίες, όπως το Η ταχυδρομική άμαξα. Έφυγε από την ζωή τον Αύγουστο του 1973.

6. Ο Όρσον Γουέλς είναι γεννημένος το 1915 στις Ηνωμένες Πολιτείες Αμερικής. Σκηνοθέτησε πολλές ταινίες, όπως το Ο Άρχων του τρόμου το 1958, το Ο τρίτος άνθρωπος το 1949, το Πολίτης Κέιν το 1941. Έφυγε από την ζωή τον Οκτώβριο του 1915.

7. Ο Ίνγκμαρ Μπέργκμαν είναι γεννημένος τον Ιούλιο του 1918. Σκηνοθέτησε σημαντικές ταινίες, όπως το Άγριες Φράουλες το 1957, το Η έβδομη σφραγίδα, κ.α. Έφυγε από την ζωή τον Ιούλιο του 2007.

8. Ο Λουί Μπουνιουέλ είναι γεννημένος τον Φεβρουάριο του 1900, σκηνοθέτησε πολλές ταινίες, όπως το Βιριδιάνα το 1961, το εξολοθρευτής άγγελος το 1962.

9. Ο Φρίντριχ Βίλχελμ Μούρναου είναι γεννημένος τον Δεκέμβριο του 1888 στο Μπίλεφελντ της Γερμανίας. Σκηνοθέτησε πολλές ταινίες, όπως το Νοσφεράτου μια συμφωνία τρόμου το 1922, το Η αυγή το 1927. Έφυγε από την ζωή τον Μάρτιο του 1931.

10. Ο Χάουαρντ Χοκς είναι γεννημένος τον Μάιο του 1896 στο Γκόσεν των Ηνωμένων Πολιτειών της Αμερικής. Σκηνοθέτησε το Σκάρφεις το 1932, το Η γυναίκα με τη λεοπάρδαλη, το 1938, κ.α. Έφυγε από την ζωή τον Δεκέμβριο του 1977.

11. O Φεντερίκο Φελίνι είναι γεννημένος τον Ιανουάριο του 1920 στο Ρίμινι της Ιταλίας. Πρόκειται για έναν μαέστρο του κινηματογράφου. Έκανε το οκτώμιση το 1963, το Γλυκιά ζωή το 1960. Έφυγε από την ζωή τον Οκτώβριο του 1993.

12. Ο Ζαν Λικ Γκοντάρ είναι γεννημένος τον Δεκέμβριο του 1930 στο Παρίσι της Γαλλίας. Έκανε το Η Περιφρόνηση το 1963, το Με κομμένη την ανάσα το 1960, κ.α. Πλέον είναι 90 χρονών και είναι παντρεμένος με την Αν Μαρί Μιεβίλ.

13. Ο Ερνστ Λούμπιτς είναι γεννημένος τον Ιανουάριο του 1892 στο Βερολίνο της Γερμανίας. Σκηνοθέτησε πολλές ταινίες, όπως το Φασαρία στον παράδεισο το 1932, το Νινότσκα το 1939, κ.α. Έφυγε από την ζωή τον Νοέμβριο του 1947.

14. Ο Ρομπέρ Μπρεσόν είναι γεννημένος τον Σεπτέμβριο του 1901. Έκανε το Ένας καταδικασμένος σε θάνατο το 1956, Ο πορτοφολάς το 1959, κ.α. Έφυγε από την ζωή τον Δεκέμβριο του 1999.

15. Ο Λουκίνο Βισκόντι είναι γεννημένος τον Νοέμβριο του 1906 στο Μιλάνο της Ιταλίας. Πρόκειται για έναν μαέστρο του κινηματογράφου. Έκανε το Έτσι τελείωσε μια μεγάλη αγάπη, το 1954, το Ο γατόπαρδος το 1963. Έφυγε από την ζωή τον Μάρτιο του 1976.

16. Ο Κένζι Μιζογκούτσι είναι Ιάπωνας σκηνοθέτης που γεννήθηκε τον Μάιο του 1898 στο Τόκυο. Έκανε το Η ζωή της Οχάρου το 1952, το Ουγκέτσου το 1953. Έφυγε από την ζωή τον Αύγουστο του 1956.

17. Ο Ακίρα Κουροσάβα είναι Ιάπωνας σκηνοθέτη οποίος ξεκίνησε σαν σεναριογράφος. Γεννημένος τον Μάρτιο του 1910. Εκτός από σκηνοθέτης ήταν και σεναριογράφος. Δημιούργησε πολλές ταινίες του κινηματογράφου, όπως το Ρασομόν το 1950, το Οι επτά σαμουράι το 1954, κ.α. Έφυγε από την ζωή τον Σεπτέμβριο του 1998.

18. Ο Μαξ Όφίλς είναι γεννημένος στο Σάαρμπρύκεν της Γερμανίας τον Μάιο του 1957. Σκηνοθέτησε μεγάλες επιτυχίες του παγκόσμιου κινηματογράφου, όπως το Λα Ρόντε το 1950, το Η ηδονή το 1952.

19. Ο Αλέν Ρενέ είναι γάλλος σκηνοθέτης γεννημένος στο Βαν της Γαλλίας το 1922. Έκανε το Νύχτα και καταχνιά το 1956, το Χιροσίμα αγάπη μου το 1959, κ.α. Έφυγε από την ζωή τον Μάρτιο του 2014.

20. Ο Καρλ Τέοντορ Ντράγιερ είναι δανός σκηνοθέτης γεννημένος στο Φρεντερμπέργκ της Δανίας τον Φεβρουάριο του 1889. Έκανε το Τα πάθη της Ζαν Ντ’ Αρκ το 1928, το Ο λόγος το 1955. Έφυγε από την ζωή τον Μάρτιο του 1968.

21. Ο Στάνλει Κιούμπρικ είναι Αμερικανός σκηνοθέτης που έχει βάλει την υπογραφή σε μεγάλες επιτυχίες του κινηματογράφου, όπως το Το κουρδιστό πορτοκάλι το 1971, Η οδύσσεια του διαστήματος το 1968, κ.α. Γεννήθηκε τον Ιούλιο του 1928 και έφυγε από την ζωή τον Μάρτιο του 1999.

22. Ο Φρανσουά Τριφό είναι γεννημένος τον Φεβρουάριο του 1932. Έκανε το Τα τετρακόσα χτυπήματα το 1959, το Ζυλ και Τζιμ το 1962, κ.α. Έφυγε από την ζωή τον Οκτώβριο του 1984.

23. Ο Τζόζεφ Μάνκεβιτς είναι Αμερικανός σκηνοθέτης με καταγωγή από την Πενσυλβάνια των Ηνωμένων Πολιτειών της Αμερικής. Γεννήθηκε τον Φεβρουάριο του 1909. Έκανε το Ένα γράμμα σε τρεις γυναίκες το 1949, το Όλα για την Εύα το 1950, κ.α. Έφυγε από την ζωή τον Φεβρουάριο του 1953.

24. Ο Βινσέντε Μινέλι είναι Αμερικανός σκηνοθέτης γεννημένος τον Φεβρουάριο του 1903 στο Ιλινόϊς των Ηνωμένων Πολιτειών Αμερικής. Έκανε το Το τραγούδι της αγάπης το 1944, το Ένας Αμερικανός στο Παρίσι το 1951, κ.α. Έφυγε από την ζωή τον Ιούλιο του 1986.

25. Ο Ρομπέρτο Ροσελίνι είναι Ιταλός σκηνοθέτης γεννημένος τον Μάιο του 1906 στην Ρώμη της Ιταλίας. Έχει δημιουργήσει αρκετά αριστουργήματα του κινηματογράφου, όπως το Ρώμη ανοχύρωτη πόλη το 1945. Έφυγε από την ζωή τον Ιούνιο του 1977.

26. Ο Γιόζεφ Φον Στέρμπεργκ είναι Αυστροαμερικανός σκηνοθέτης γεννημένος στην Βιέννη της Αυστρίας το 1894. Έκανε το Μαρόκο το 1930, το Σαγκάϊ εξπρές το 1932, κ.α. Έφυγε από την ζωή τον Δεκέμβριο του 1969.

27. Ο Μικελάντζελο Αντονιόνι είναι Ιταλός σκηνοθέτης με σημαντική καριέρα στον κινηματογράφο. Γεννήθηκε τον Σεπτέμβριο του 1912 στην Φεράρα της Ιταλίας και σκηνοθέτησε μεγάλες επιτυχίες του κινηματογράφου, όπως το Η περιπέτεια το 1960, η έκλειψη το 1962. Έφυγε από την ζωή τον Ιούλιο του 2007.

28. Ο Σεργκέϊ Αιζενστάιν είναι Λετονός σκηνοθέτης γεννημένος το 1898 στη Ρίγα. Σκηνοθέτησε σημαντικές ταινίες του κινηματογράφου, όπως το Το θωρηκτό ποτέμκιν το 1926, Η απεργία το 1925. Έφυγε από την ζωή τον Φεβρουάριο του 1948.

29. Ο Μαρσέλ Καρνέ είναι Γάλλος σκηνοθέτης γεννημένος στο Παρίσι της Γαλλίας το 1906. Έκανε το λιμάνι των απόκριων το 1938, το ξημερώνει το 1939, κ.α. Έφυγε από την ζωή το 1996 στο Κλαμάρ της Γαλλίας.

30. Ο Μπάστερ Κίτον είναι Αμερικανός σκηνοθέτης και κωμικός ηθοποιός, πρωτοστάτησε στον Βουβό κινηματογράφο και σκηνοθέτησε μεγάλες επιτυχίες του κινηματογράφου, όπως το Σέρλοκ Τζούνιορ το 1924, το Go west τo 1925, κ.α. Γεννήθηκε το 1895 στις Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής, και έφυγε από την ζωή τον Φεβρουάριο του 1966.

31. Ο Μπίλι Γουάϊλντερ γεννήθηκε τον Ιούνιο του 1906. Είναι αυστριακός σκηνοθέτης που δημιούργησε μεγάλες επιτυχίες στον κινηματογράφο, όπως το Η λεωφόρος της δύσης το 1950, το Μερικοί το προτιμούν καυτό το 1959, κ.α. Έφυγε από την ζωή τον Μάρτιο του 2002.

32. Ο Γιασουτσίρο Όζου είναι μεγάλος Ιάπωνας σκηνοθέτης γεννημένος τον Δεκέμβριο του 1903. Έκανε το Late spring το 1949, το Early summer το 1951, κ.α. Έφυγε από την ζωή τον Δεκέμβριο του 1963.

33. Ο Έριχ Φον Στρόχαιμ γεννήθηκε το 1885 στην Βιέννη της Αυστρίας. Σκηνοθέτησε πολλές ταινίες του κινηματογράφου, όπως το Foolish wives το 1922, το Greed το 1924, κ.α. Έφυγε από την ζωή τον Μάϊο του 1957.

34. Ο Τζον Χιούστον είναι γεννημένος τον Αύγουστο του 1906 στις Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής. Σκηνοθέτησε μεγάλες επιτυχίες του κινηματογράφου, όπως το Το γεράκι της Μάλτας το 1941, Ο θησαυρός της Σιέρα Μάντρε το 1948. Έφυγε από την ζωή τον Αύγουστο του 1987.

35. Ο Ελίας Καζάν είναι γεννημένος το 1903 στο Φανάρι της Τουρκίας. Το πραγματικό του όνομα είναι Ηλίας Καζατζόγλου. Σκηνοθέτησε μεγάλες επιτυχίες του παγκόσμιου κινηματογράφου, όπως το Λεωφορείο ο πόθος το 1951, το Το λιμάνι της αγωνίας το 1954, κ.α. Έφυγε από την ζωή το 2003.

36. Ο Ντέιβιντ Γουόρκ Γκρίφιθ είναι γεννημένος το 1875 στις Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής. Έκανε πολύ σημαντικές ταινίες στον κινηματογράφο, όπως το Η γέννηση ενός έθνους το 1915, το μισαλλοδοξία το 1916, κ.α. Έφυγε από την ζωή τον Ιούλιο του 1948.

37. Ο Κινγκ Βίντορ είναι γεννημένος τον Φεβρουάριο του 1894. Πρόκειται για έναν από τους σημαντικότερους σκηνοθέτες του κινηματογράφου, έχει σκηνοθετήσει πολλές επιτυχίες, όπως το The Big parade το 1925, το The crowd το 1928, κ.α. Έφυγε από την ζωή τον Νοέμβριο του 1942.

38. Ο Μορίς Πιαλά είναι γάλλος σκηνοθέτης με πολυετή καριέρα στον κινηματογράφο. Έχει σκηνοθετήσει πολύ σημαντικές ταινίες, όπως το Naked childhood το 1968, το Στους έρωτες μας το 1983, κ.α. Έφυγε από την ζωή τον Ιανουάριο του 2003.

39. Ο Ζαν Βιγκό είναι γεννημένος στο Παρίσι της Γαλλίας. Πρόκειται για έναν από τους σπουδαιότερους γάλους σκηνοθέτες κινηματογράφου. Σκηνοθέτησε μεγάλες επιτυχίες του παγκόσμιου κινηματογράφου, όπως είναι το Zero for Conduct το 1933, Αταλάντη το 1934, κ.α. Έφυγε από την ζωή τον Οκτώβριο του 1934.

40. Ο Νίκολας Ρέι γεννήθηκε στις Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής. Μεγάλος Αμερικανός σκηνοθέτης με πολυετή εμπειρία στον κινηματογράφο. Έργα του είναι το Ο νόμος της μοίρας το 1948, το διψασμένη για ηδονή το 1950. Έφυγε από την ζωή τον Ιούνιο του 1979.

41. Ο Γούντι Άλλεν είναι Αμερικανός σκηνοθέτης που γεννήθηκε τον Δεκέμβριο του 1935 στην Νέα Υόρκη. Έχει σκηνοθετήσει πολύ σημαντικές ταινίες του κινηματογράφου, όπως το Νευρικός Εραστής το 1977, το Μανχάταν το 1979, κ.α. Έχει κάνει τρεις γάμους, ένα με την Χάρλεν Ρόσεν (1956 – 1962), με την Λουίζ Λάσσερ (1966 – 1970), και με την Σου Γι πρεβίν, με την οποία είναι παντρεμένος μέχρι σήμερα.

42. Ο Ζακ Μπεκέρ είναι γάλος σεναριογράφος και σκηνοθέτης, γεννήθηκε το 1906 και έχει βάλει την υπογραφή του σε μεγάλες επιτυχίες του παγκοσμίου κινηματογράφου, όπως το Casque d'Or το 1952, το Μην αγγίζετε της λεία το 1954. Έφυγε από την ζωή τον Φεβρουάριο του 1960.

43. Ο Φράνσις Φορντ Κόπολα είναι γεννημένος το 1939. Έχει σκηνοθετήσει μεγάλες επιτυχίες του παγκοσμίου κινηματογράφου, όπως το Ο Νονός το 1972, το Αποκάλυψη τώρα το 1979, κ.α. Σήμερα είναι 82 χρονών και ζει με την σύζυγο του Ελεανόρ Κόπολα. Παράλληλα έχει παιδιά, την Σοφία Κόπολα, τον Ρόμαν Κόπολα, και τον Τζιαν Κάρλο Κόπολα, ο οποίος έφυγε από την ζωή το 1986.

44. Ο Ζακ Ντεμί ήταν σύζυγος της σκηνοθέτιδας Ανιές Βαρντά. Ήταν σκηνοθέτης και σεναριογραφος. Γεννήθηκε τον Ιούνιο του 1931 και έχει δημιουργήσει μεγάλες επιτυχίες του παγκοσμίου κινηματογράφου, όπως το Λόλα το 1961, το Οι ομπρέλες του Χερβούργου το 1964, κ.α. Έφυγε από την ζωή το 1990.

45. Ο Τσαρλς Λότον ήταν σημαντικός Άγγλος ηθοποιός και σκηνοθέτης με μεγάλες επιτυχίες στον κινηματογράφο. Σημαντικές ταινίες που δημιούργησε είναι το Ναυτική Ανταρσία το 1935, το Η παναγία των παρισίων το 1939.

46. Ο Ζακ Τατί ήταν σημαντικός γάλος καλλιτέχνης, σκηνοθέτησε μεγάλες επιτυχίες του κινηματογράφου, όπως το Μέρα Γιορτής το 1949, το Οι διακοπές του κυρίου Ιλό, το 1953, κ.α. Γεννήθηκε τον Οκτώβριο του 1907 στο Λε πέκ της Γαλλίας, και έφυγε από την ζωή το 1982 στο Παρίσι.

47. Ο Λίο Μακαρέι ήταν μεγάλος Αμερικανός σκηνοθέτης, σεναριογράφος, και παραγωγός ταινιών. Δημιούργησε πολλές και σημαντικές ταινίες, όπως το Διαζύγιο με προθεσμία το 1937, το Ο πόνος ης αγάπης το 1939, κ.α. Γεννήθηκε τον Οκτώβριο του 1898, και έφυγε από την ζωή τον Ιούλιο του 1969.

48. Ο Ότο Πρέμινγκερ ήταν Αμερικανός σκηνοθέτης, παραγωγός, και ηθοποιός. Η καταγωγή του ήταν από την Αυστροουγγαρία. Γεννήθηκε τον Δεκέμβριο του 1905 και δημιούργησε πολλές κινηματογραφικές ταινίες, όπως το Λάουρα το 1944, το Carmen jones το 1954, κ.α. Έφυγε από την ζωή τον Απρίλιο του 1986.

49. Ο Τζορτζ Κιούκορ είναι γεννημένος τον Ιούλιο του 1899. Έκανε το Μαζί σου για πάντα το 1938, το Γυναίκες το 1939, κ.α. Έφυγε από την ζωή τον Ιανουάριο του 1983.

50. Ο Ραούλ Γουόλς είναι γεννημένος τον Μάρτιο του 1887 στην Νέα Υόρκη. Σκηνοθέτησε τις ταινίες Η πόλη του αίματος το 1939, το Ο δραπέτης της Σιέρα το 1941, κ.α. Ήταν μέλος της ακαδημίας κινηματογραφικών τεχνών και επιστημών και αδερφό του ηθοποιού Τζορτζ Γουόλς. Έφυγε από την ζωή τον Δεκέμβριο του 1980 στην Καλιφόρνια των Ηνωμένων Πολιτειών της Αμερικής.

51. Ο Άντονι Μαν είναι γεννημένος τον Ιούνιο του 1906. Πρόκειται για μεγάλο Αμερικανό σκηνοθέτη που έκανε τις ταινίες Winchester 73 το 1950, το Χαμένο Καραβάνι το 1952, κ.α. Έφυγε από την ζωή τον Απρίλιο του 1967 στο Βερολίνο της Γερμανίας.

52. Ο Έτορε Σκόλα είναι ένας από τους σημαντικότερους ιταλούς σκηνοθέτες κινηματογράφου με σημαντικές ταινίες, όπως το We all loved each other το 1974, το μια ξεχωριστή μέρα το 1977. Γεννήθηκε τον Μάιο του 1931, και έφυγε από την ζωή τον Ιανουάριο του 2016.

53. Ο Μάρτιν Σκορτσέζε είναι από τους σημαντικότερους Αμερικανούς σκηνοθέτες. Έκανε την ταινία Ο Ταξιτζής το 1976, το Τα καλά παιδιά το 1990, κ.α. Γεννήθηκε τον Νοέμβριο του 1942, από το 1999 είναι παντρεμένος με την Έλεν Μόρις και είναι 78 χρονών.

54. Ο Τσίγκα Βερτόφ είναι Πολωνός σκηνοθέτης γεννημένος τον Ιανουάριο του 1896, Έκανε πολύ σημαντικές ταινίες, όπως το Kino – eye το 1924, το a six path of the world το 1926, κ.α. Έφυγε από την ζωή τον Φεβρουάριο του 1954 στην Μόσχα της Ρωσίας.

55. Ο Ανδρί Κλουζό είναι πολύ σημαντικός γάλλος σκηνοθέτης με με μεγάλες επιτυχίες στο ενεργητικό του, όπως το Το κοράκι το 1943, το Στις όχθες του Σηκουάνα, κ.α. Γεννήθηκε τον Νοέμβριο του 1907, και έφυγε από την ζωή τον Ιανουάριο το 1977.

56. Ο Λουί Φεγιάντ είναι πολύ σημαντικός γάλλος σκηνοθέτης και εκπρόσωπος του Βουβού κινηματογράφου.

57. Ο Ζακ Τουρνέρ ήταν γάλλος σκηνοθέτης γεννημένος τον Νοέμβριο του 1904, έκανε πολύ σημαντικές ταινίες, όπως το Cat People το 1942, το I walked with zombie το 1943, κ.α Έφυγε από την ζωή τον Δεκέμβριο του 1947.

58. Η Ανιές Βαρντά ήταν πολύ σημαντική Γαλλίδα σεναριογράφο και σκηνοθέτιδα με μεγάλες επιτυχίες στο ενεργητικό της, όπως το Cleo from 5 to 7 το 1962, το la pointe courte το 1955. Γεννήθηκε τον Μάιο του 1928, και έφυγε από την ζωή τον Μάρτιο του 2019.

59. Ο Κριστόφ Κισλόφσκι ήταν Πολωνός σκηνοθέτης γεννημένος τον Ιούνιο του 1941 και έφυγε από την ζωή τον Μάρτιο του 1996. Έκανε πολύ σημαντικές ταινίες, όπως το Δεκάλογος το 1949, το Τα τρία χρώματα: Η μπλε ταινία, κ.α. Έφυγε από την ζωή τον Μάρτιο του 1996.

60. Ο Βιτόριο Ντε Σίκα ήταν πολύ μεγάλος Ιταλός σκηνοθέτης με μεγάλές κινηματογραφικές επιτυχίες, όπως το Λούτρο Παπουτσιών το 1946, το Κλέφτης Ποδηλάτων το 1948, κ.α. Γεννήθηκε τον Ιούλιο του 1901, και έφυγε από την ζωή τον Νοέμβριο του 1974.

61. Ο Ντέιβιντ Λιντς είναι Αμερικανός σκηνοθέτης γεννημένος τον Ιανουάριο του 1946. Έχει σκηνοθετήσει σημαντικές ταινόες του κινηματογράφου, όπως το Eraserhead το 1977, το Μπλε Βελούδο το 1986, κ.α. Σήμερα είναι 76 χρονών και ζει με την σύζυγο του Έμιλυ Στοφλ, με την οποία είναι παντρεμένος από 2009.

62. Ο Ντάγκλας Σερκ ‘ήταν Αμερικανός σκηνοθέτης γεννημένος το 1897 στην Γερμανία. Έχει δημιουργήσει μεγάλες κινηματογραφικές επιτυχίες, όπως το Το υπέροχο μυστικό το 1954, το Μια αγάπη ολότελα δική μας το 1955, κ.α. Έφυγε από την ζωή το 1987 στο Λουγκάνο της Ελβετίας.

63. Ο Μάικλ Κέρτιζ ήταν μεγάλος Αμερικανός σκηνοθέτης. Έχει υπογράψει μεγάλες επιτυχίες του κινηματογράφου, όπως το Κάπταιν Μπλουντ το 1935, το Ο Ρομπέν των δασών το 1938, κ.α. Γεννήθηκε τον Δεκέμβριο του 1886, και έφυγε από την ζωή τον Απρίλιο του 1962.

64. Ο Κλιντ Ίστγουντ είναι μεγάλος Αμερικανός σκηνοθέτης και ηθοποιός. Είναι γεννημένος τον Μάιο του 1931 και έχει σκηνοθετήσει πολλές ταινίες, όπως το Οι ασυγχώρητοι το 1992 στο οποίο έπαιζε κιόλας, το Γραν Τορίνο το 2008 στο οποίο έπαιζε κιόλας. Σήμερα είναι 90 χρονών και έχει κάνει δύο γάμους, ο ένας με την Μάγκι Τζόνσον (1953 – 1984), και την Ντίνα Ίστγουντ (1996 – 2014), και έχει οκτώ παιδιά, τον Σκοτ, την Φρατζέσκα, την Άλισον, τον Κάιλ, την Μόργκαν, την Κάθριν, την Κίπερ Λιν Ίστγουντ, και την Λόρι Μάρει.

65. Ο Ρόμπερτ Φλάερτυ υπήρξε ένας από τους σημαντικότερους αμερικανούς σκηνοθέτες κινηματογράφου. Γεννήθηκε τον Φεβρουάριο του 1884, και έφυγε από την ζωή τον Ιούνιο του 1954. Σκηνοθέτησε πολλές κινηματογραφικές ταινίες, όπως το Nannock of the north το 1922, το Moana το 1926, κ.α.

66. Ο Μίκιο Ναρούσε ήταν μεγάλος Ιάπωνας σκηνοθέτης του κινηματογράφου με μεγάλες επιτυχίες στο ενεργητικό του, όπως το Repast το 1951, το Floating Clouds το 1955, κ.α. Γεννήθηκε τον Αύγουστο του 1905, και έφυγε από την ζωή τον Ιούλιο του 1969.

67. Ο Μανοέλ Ντε Ολιβέιρα ήταν πορτογάλος σκηνοθέτης με πολύ σημαντικές ταινίες στο ενεργητικό του, όπως το aniki – bobo το 1942, το Fransisca το 1981, κ.α. Γεννήθηκε τον Δεκέμβριο του 1908, και έφυγε από την ζωή τον Απρίλιο του 2015.

68. Ο Ναγκίσα Όσιμα ήταν μεγάλος Ιάπωνας σκηνοθέτης γεννημένος τον Μάρτιο του 1932. Έχει μεγάλες κινηματογραφικές επιτυχίες στο ενεργητικό του, όπως το Cruel story of youth το 1960, το Empire of passion το 1978, κ.α. Έφυγε από την ζωή τον Ιανουάριο του 2013.

69. Ο Πιερ Πάολο Παζολίνι είναι γεννημένος τον Μάρτιο του 1922 και ήταν σημαντικός Ιταλός σεναριογράφος, ηθοποιός, σκηνοθέτης, συγγραφέας, και ποιητής. Σκηνοθέτησε και έπαιξε στην ταινία Το δεκαήμερο το 1971, Οι θρύλοι του Κατέρμπουρι το 1972, κ.α. Έφυγε από την ζωή τον Νοέμβριο του 1975.

70. Ο Σατιατζίτ Ράι ήταν μεγάλος σκηνοθέτης κινηματογράφου με καταγωγή από την Καλκούτα της Ινδίας. Έκανε πολλές ταινίες, όπως το Το τραγούδι του δρόμου το 1955, το Ο ανίκητος το 1956, κ.α. Γεννήθηκε τον Μάιο του 1921, και έφυγε από την ζωή τον Απρίλιο του 1992.

71. Ο Θεόδωρος Αγγελόπουλος ήταν πολύ σημαντικός Έλληνας σεναριογράφος, παραγωγός, και σκηνοθέτης κινηματογραφικών ταινιών. Γεννήθηκε τον Απρίλιο του 1935, και έφυγε από την ζωή τον Ιανουάριο του 2012. Δημιούργησε πολλές κινηματογραφικές ταινίες, όπως το Ο Θίασος το 1975, το Τοπίο στην ομίχλη το 1988, κ.α.

72. Ο Ζαν Γκρεμιγιόν ήταν πολύ σημαντικός γάλλος σκηνοθέτης με μεγάλη καριέρα στον κινηματογράφο. Είναι γεννημένος τον Οκτώβριο του 1901, και έφυγε από την ζωή τον Νοέμβριο του 1959. Δημιούργησε μεγάλες κινηματογραφικές επιτυχίες, όπως το Le ciel est à vous - The Woman Who Dared το 1944.

73. Ο Άλμπερτ Λιούιν ήταν μεγάλος Αμερικανός σκηνοθέτης με πολλές ταινίες στον ενεργητικό του, όπως το The moon and the sixpens το 1942, το Το πορτραίτο του Ντόριαν Γκρέυ το 1945. Γεννήθηκε τον Σεπτέμβριο του 1894 και έφυγε από την ζωή τον Μάιο του 1968.

74. Ο Τζόσεφ Λόουζι υπήρξε πολύ σημαντικός Αμερικανός σκηνοθέτης κινηματογραφικών ταινιών με μεγάλες επιτυχίες στο ενεργητικό του, όπως η ταινία Ο πύργος του μαρτυρίου το 1945, η ταινία Gun crazy το 1950, κ.α. Γεννήθηκε τον Απρίλιο του 1907 στην Νέα Υόρκη, και έφυγε από την ζωή τον Αύγουστο του 2000 στο Μπρούκλιν.

75. Ο Μάριο Μονιτσέλι υπήρξε μεγάλος Ιταλός σκηνοθέτης με πολυετή εμπειρία στον κινηματογράφο. Έχει δημιουργήσει πολλές ταινίες, όπως το Ο Κλέψας του κλέψαντος το 1958, το Οι σύντροφοι το 1963, κ.α. Γεννήθηκε τον Μάιο του 1915 και έφυγε από την ζωή τον Νοέμβριο του 2010.

76. Ο Μαρσέλ Οφίλς δημιούργησε μεγάλες κινηματογραφικές επιτυχίες, όπως το The sorrow and the pity το 1969. Το The memory of justice το 1976, κ.α. Γεννήθηκε τον Νοέμβριο του 1927 στην Φρανκφούρτη της Γερμανίας και είναι γιος του μεγάλου Γερμανού σκηνοθέτη Μαξ Όφιλς.

77. Ο Μάικλ Πάουελ υπήρξε ένας από τους σημαντικότερους σκηνοθέτες του κινηματογράφου με πολλές ταινίες στο ενεργητικό του, όπως το The life and death of Colonel Climb το 1943, το Ζήτημα ζωής και θανάτου το 1946, κ.α. Γεννήθηκε τον Σεπτέμβριο του 1905, και έφυγε από την ζωή τον Φεβρουάριο του 1990.

78. Ο Γκλάουμπερ Ρότσα υπήρξε βραζιλιάνος σκηνοθέτης πολλών κινηματογραφικών ταινιών, όπως το Black White devil το 1964, το Entranced earth το 1967. Γεννήθηκε τον Μάρτιο του 1939, και έφυγε από την ζωή τον Αύγουστο του 1981.

79. Ο ζακ Ροζιέ υπήρξε γάλλος σκηνοθέτης πολλών κινηματογραφικών επιτυχιών, όπως το Adieu Philippine το 1962, το Du Cote D'Orouet το 1971. Γεννήθηκε τον Οκτώβριο του 1926 και σήμερα είναι 94 χρονών.

80. Ο Τζον Κασαβέτης υπήρξε ένας από τους σημαντικότερους σκηνοθέτες κινηματογράφου με καταγωγή από το Πήλιο. Γεννήθηκε τον Δεκέμβριο του 1929 στην Νέα Υόρκη και έφυγε από την ζωή τον Φεβρουάριο του 1989. Δημιούργησε πολλές κινηματογραφικές, όπως το Faces το 1968, το husbands το 1970.

81. Ο Αλέν Καβαλιέ δημιούργησε πολλές κινηματογραφικές ταινίες, όπως το Le combat dans l'île το 1962, το Έχω δικαίωμα να σκοτώσω το 1964, κ.α. Γεννήθηκε τον Σεπτέμβριο του 1931 και σήμερα είναι 89. Έχει κάνει έναν γάμο με την Ιρένε Τουνκ (1965 – 1972) και έχει ένα παιδί την Camille de Casabianca.

82. Τζόελ και Ίθαν Κοέν: Μεγάλοι Αμεερικανοί σκηνοθέτες γνωστοί ως αδελφοί Κοέν. Έχουν δημιουργήσει πολλές ταινίες, όπως το Blood simple το 1984, το Raising Arizona το 1987, κ.α.

83. Λουίτζι Κομεντσίνι: Μεγάλος Ιταλός σκηνοθέτης κινηματογραφικών ταινιών με πολλές ταινίες στο ενεργητικό του, όπως το Ψωμί Έρωτα και φαντασία το 1953, το Ψωμί έρωτα και ζήλεια το 1954, κ.α. Γεννήθηκε τον Ιούνιο του 1916, και έφυγε από την ζωή τον Απρίλιο του 1977.

84. Ράινερ Φασμπίντερ: Γερμανός ηθοποιός, σεναριογράφος, και σκηνοθέτης με πολυετή εμπειρία στον κινηματογράφο. Δημιούργησε τις ταινίες Τα Πικρά δάκρυα της Πέτρα Φον Καντ το 1972, Ali: Fear Eats the Soul το 1974. Γεννήθηκε τον Μάιο του 1945, και έφυγε από την ζωή τον Ιούνιο του 1982.

85. Αδελφοί Μαρξ: Γκράουστο και Χάρπο, Σίκο, και Ζέπο Μαρξ ήταν το σημαντικότερο δίδυμο φαρσοκωμωδίας της Αμερικής, ήταν σταρ του Μπροντγουέϊ.

86. Ερίκ Ρομέρ: Σημαντικός γάλλος σκηνοθέτης. Γεννήθηκε τον Μάρτιο του 1920, και έφυγε από την ζωή τον Ιανουάριο του 2010. Δημιούργησε πολλές ταινίες, όπως το Μια νύχτα με τη Μοντ το 1969, το Το γόνατο της Κλαίρης το 1970, κ.α.

87. Ρόμπερτ Γουάιζ: Είναι γεννημένος τον Σεπτέμβριο του 1914. Αμερικανός σκηνοθέτης με πολλές ταινίες στο ενεργητικό του, όπως το The Day the Earth Stood Still το 1951, το West side story – Γουέστ Σάιντ Στόρυ το 1961, κ.α. Έφυγε από την ζωή τον Σεπτέμβριο του 2005.

88. Τζερόμ Ρόμπινς: Αμερικανός σκηνοθέτης που ασχολήθηκε πολύ με τον Χορό. Δημιούργησε σημαντικές ταινίες, όπως το 3 κορίτσια και 3 ναύτες το 1949, κ.α. Γεννήθηκε τον Οκτώβριο του 1918 και έφυγε από την ζωή τον Ιούλιο του 1998.

89. Ρόμπερτ Άλτμαν: Μεγάλος Αμερικανός σκηνοθέτης με πολλές ταινίες στο ενεργητικό του, όπως το mash το 1970, κ.α. Γεννήθηκε τον Φεβρουάριο του 1925 και έφυγε από την ζωή τον Νοέμβριο του 2006.

90. Βίκτορ Φλέμινγκ: Δημιουργός της ταινίας Gone with the wind – Όσα Παίρνει ο άνεμος το 1939. Μεγάλος Αμερικανός σκηνοθέτης που γεννήθηκε τον Φεβρουάριο του 1889 και έφυγε από την ζωή τον Ιανουάριο του 1949. Δημιούγησε πολλές ταινίες, όπως το Red dust το 1932, το Δαίμονες των κυμάτων το 1937, κ.α.

91. Λουί Λυμιέρ: Με τον Ωγκύστ Λιμιέρ ήταν η δημιουργοί της 7ης τέχνης.

92. Νάνι Μορέτι: Ιταλός σκηνοθέτης με σημαντική πορεία στον κινηματογράφο. Δημιούργησε τις ταινίες, Sweet body of Bianca το 1984, Αγαπημένο μου ημερολόγιο το 1993. Γεννήθηκε τον Αύγουστο του 1953 και σήμερα είναι 67 χρονών.

93. Γκέοργκ Βίλχελμ Παμπστ: Μεγάλος σκηνοθέτης κινηματογραφικών ταινιών με καταγωγή από την Τσεχία. Δημιούργησε σημαντικές ταινίες του παγκοσμίου κινηματογράφου, όπως το Δρόμος χωρίς όρια το 1925, το Diary of lost girl το 1929, κ.α. Γεννήθηκε τον Αύγουστο του 1885 και έφυγε από την ζωή τον Μάιο του 1967.

94. Λαρς Φον Τρίερ: Ένας από τους σημαντικότερους σκηνοθέτες κινηματογράφου παγκοσμίως. Είναι γεννημένος τον Απρίλιο του 1956. Δημιούργησε πολλές κινηματογραφικές ταινίες, όπως το Αντίχριστος το 2009. Σήμερα είναι 64 χρονών, έχει κάνει δύο γάμους, έναν με την σκηνοθέτιδα Cæcilia Holbek Trier (1987 – 1996), και με την Μπέντε Φόιε (1997 – 2015).

95. Βιμ Βέντερς: Μεγάλος γερμανός συγγραφέας, θεατρικός συγγραφέας, φωτογράφος, κινηματογραφικός παραγωγός, και σκηνοθέτης με μεγάλη πορεία στον κινηματογράφο. Δημιούργησε πολλές ταινίες, όπως το Η Αλίκη στις πόλεις το 1974, το Στο πέρασμα του χρόνου το 1976. Σήμερα είναι 75 χρονών και από το 1993 είναι παντρεμένος με την Ντονάτα Βέντερς.

96. Μπορίς Μπάρνετ: Ρώσος σκηνοθέτης βρετανικής καταγωγής με μεγάλη καριέρα στον κινηματογράφο. Δημιούργησε σημαντικές ταινίες, όπως το The girl with a hatbox το 1927, το the house of Trubnaya το 1928. Γεννήθηκε τον Ιούνιο του 1902, και έφυγε από την ζωή τον Ιανουάριο του 1965.

97. Αντρέι Ταρκόφσκι: Μεγάλος Ρώσος σκηνοθέτης με πολύ σημαντικές ταινίες στο ενεργητικό του, όπως το Αντρέι Ρουμπλιόφ το 1966, το Σολάρις το 1972, κ.α. Γεννήθηκε τον Απρίλιο του 1932, και έφυγε από την ζωή τον Δεκέμβριο του 1986.

98. Ντίνο Ρίζι: Μεγάλος Ιταλός σκηνοθέτης με μεγάλες κινηματογραφικές επιτυχίες στο ενεργητικό του, όπως το Ο φανφαρόνος το 1962, το Τα τέρατα το 1963. Είναι γεννημένος τον Δεκέμβριο του 1916 και έφυγε από την ζωή τον Ιούνιο του 2008.

99. Φραντσέσκο Ρόσι: Ιταλός σκηνοθέτης με πολυετή εμπειρία στον Κινηματογράφο. Γεννήθηκε τον Νοέμβριο του 1922, και έφυγε από την ζωή τον Ιανουάριο του 2015. Δημιούργησε πολλές ταινίες, όπως το Τζουλιάνο ο αρχιληστής το 1962, το Τα χέρια πάνω από την πόλη το 1963.

100. Άντρει Βάιντα: Ήταν πολωνός σεναριογράφος, παραγωγός και σκηνοθέτης. Γεννήθηκε τον Μάρτιο του 1926, και έφυγε από την ζωή τον Νοέμβριο του 2016. Δημιούργησε μεγάλες κινηματογραφικές επιτυχίες, όπως το Κανάλ το 1975, το ashes of diamonds το 1958, κ.α. Άλλοι μεγάλοι σκηνοθέτες της 7ης τέχνης ήταν οι

Τζέιμς Χορν, οποίος ήταν ηθοποιός και σκηνοθέτης. Σκηνοθέτης το shadow το 1940, το big bussiness με το Λίο Μακ Άρεει (και οι δύο στην σκηνοθεσία) το 1929, το Terry and the pirates το 1940, το Spider’s web με τον Ρέι Τέιλορ (και οι δύο στην σκηνοθεσία), κ.α. Επίσης έπαιξε σε διάφορες ταινίες, όπως το Bonnie Scotland το 1931. Είναι γεννημένος τον Δεκέμβριο του 1881, ενώ έφυγε από την ζωή τον Ιούνιο του 1942.

Τζορτζ Φίτζμορις, γνωστός για τις ταινίες Μάτα Χάρι το 1931, Son of Seik το 1926, κ.α. γεννήθηκε τον Φεβρουάριο του 1885 στο Παρίσι κι έφυγε από την ζωή τον Ιούνιο του 1940 στο Λος Άντζελες των Η.Π.Α (Ηνωμένες Πολιτείες Αμερικής).

Τοντ Μπράουνινκ, γνωστός για την ταινία Τα φρικιά το 1932, Δράκουλα 1931., κ.α. Γεννήθηκε το 1880 και έφυγε από την ζωή το 1962.

Μάρβιν Λερόι, γεννήθηκε το 1900 και έφυγε από την ζωή το 1987. Σκηνοθέτησε πολλές ταινίες, όπως το Οι Χρυσοθήρες το 1933, το Random Harvest το 1942, κ.α.

Τζέιμς Χουέιλ, γνωστός για την ταινία Η μνηστή του Φρακενστάιν το οποίο είναι βασισμένο στο μυθιστόρημα Φρακενστάιν της Μαίρης Σέλλεϊ το 1955. Άλλες ταινίες του είναι

Έντουαρτ Κλάϊν – Ουίλλιαμ Κλοντ Φίλλιπς, γνωστό κωμικό δίδυμο με μεγάλες επιτυχίες στο πανί, όπως το Ο ντεντέκτιβ της τράπεζάς. Ο Ουίλιαμ Κλοντ Ντάκενφιλντ είναι γεννημένος τον Ιανουάριο του 1880 και έφυγε από την ζωή το 1946 σε μονάδα κλινικής θεραπείας. Ο Έντουαρτ Κλάιν ήταν σεναριογράφος, γνωστός για τις συνεργασίες του με τον Μπάστερ Κίτον και την σύζυγό του Σίμπιλ Σίλλυ. Χαρακτηριστικές ταινίες, όπως το Scarecrow και το One week την δεκαετία του 20’ (1920).

Πρέστον Στέρτζες, είναι γεννημένος το 1898 και έφυγε από την ζωή το 1959. Γνωστές ταινίες του είναι Τα ταξίδια του Σάλιβαν το 1941, Miracle at morgan greek το 1944.

Έντγκαρ Ούλμερ, γνωστός για την μεγάλη κινηματογραφική επιτυχία τότε, το Detour οποίο είχε γίνει το 1944. Άλλες ταινίες του είναι το Carnegie hall το 1947, αλλά και το fury οποία ήταν η πρώτη του ταινία το 1931. Επίσης υπάρχει βιβλίο με τίτλο Edgar Ulmer a filmmaker at the marines, του Νόα Ίζενμπερκ.

Αβραάμ Πολόνσκι, γεννημένος το 1910 είναι γνωστός για την ταινία Το μυστικό της παράνομης λέσχης το 1948. Άλλες ταινίες του είναι το odds against tomorrow το 1959, golden earrings το 1947, κ.α. έφυγε από την ζωή το 1999.

Στάνλει Ντόνεν – Τζιν Κέλλυ, πολύ σημαντικοί εκπρόσωποι της μουσικής κωμωδίας με γνωστότερη ταινία τους το τραγουδώντας στη βροχή το 1952. Ο Στάνλεϊ Ντόνεν σκηνοθέτησε πολλές ταινίες, όπως το Seven brides for seven brothers το 1954, κ.α. Ο Τζιν Κέλλυ έπαιξε σε πολλές ταινίες όπως το Ένας Αμερικανός στο Παρίσι το 1951, και έχει σκηνοθετήσει διάφορες, όπως το a guide for the married man, το 1967, αλλά και το combat fatigue irritability το 1945.

Φραντσέσκο Ρόζι, γεννημένος τον Νοέμβριο 1922 ένας εκ των μεγαλύτερων σκηνοθετών της 7ης τέχνης. Ο φραντσέσκο ρόzι έκανε πολλές ταινίες, όπως το Τζουλιάνο ο αρχιληστής το 1960, χέρια πάνω στην πόλη το 1963, Υπόθεση ματτέι το 1972, κ.α. έφυγε από την ζωή τον Νοέμβριο του 2015.

Μιχαήλ Ρομ, γεννημένος το 1901, έκανε σημαντικές ταινίες, όπως το Εννιά μέρες ενός χρόνου το 1962. Έφυγε από την ζωή το 1971. Εκπρόσωπος του σοβιετικού κινηματογράφου με διάφορες ταινίες στο ενεργητικό του, όπως το Admiral ushakov και το I stiil believe, το 1954, και το 1974.

Τζέρι Λούις, πολύ σημαντικός κωμικός και εκπρόσωπος του γκανγκ. Έχει κάνει πολλές ταινίες, όπως το The nutty professor το 1963. Υπήρξε σκηνοθέτης, παραγωγός, αλλά και ηθοποιός. Γεννήθηκε το 1926 στο Νιούαρκ της Νέας Υόρκης το 1926 με το όνομα Τζέρυ Λέβις και έφυγε από την ζωή το 2017.

Σάμιουελ Φούλερ, παραμένει μέχρι σήμερα ένας αινιγματικός. Γεννημένος το 1911 ασχολήθηκε με το θρίλερ, το νουάρ, το γουέστερν, το μελόδραμα, αλλά και πολεμικές ταινίες. Ξεκίνησε σαν αφηγητής ιστοριών όπου πίστευε πως κάθε μια ιστορία είναι ένας θεός, ενώ έχει σκηνοθετήσει πολλές ταινίες, όπως το The naked kiss το 1964. Έφυγε από την ζωή το 1998.

Άρθουρ Πεν, γεννήθηκε το 1922 και πέθανε τον Σεπτέμβριο του 2010. Σκηνοθέτης πολλών ταινιών όπως Μπόνι και Κλάιντ το 1967. Σπούδασε ψυχολογία στο κολέγιο Black mountain στην Βόρεια Καρολίνα. Επίσης πραγματοποίησε σπουδές στην Περούντζια της Ιταλίας. Ξεκίνησε σαν Floor manager. Το 1953 γράφει ‘έργα για την τηλεόραση. Από το 1953 μέχρι το 1957 γράφει και σκηνοθετεί για την τηλεόραση, και το 1958 σκηνοθετεί για το θέατρο Μπροντγουέϊ, κι από το 1958 και μετά ξεκινά να σκηνοθετεί για τον κινηματογράφο με πρώτη ταινία το The left handed man με τον Πόλ Νιούμαν το 1958.

Λίντσει Άντερσον, είναι γεννημένος το 1923 και πέθανε το 1994, ένας από τους γνωστότερους σκηνοθέτες της 7ης τέχνης με πολλές ταινίες στο ενεργητικό του, όπως Wakefield express το 1952, Thursday’s children το 1954, Εάν το 1968.

Μπερνάντο Μπερτολούτσι, γεννημένος το 1941 στην Πάρμα της Ιταλίας έκανε πάρα πολλές ταινίες, όπως το Ο Κονφορμίστας 1το 1969, ο Ο Κοφορμίστας 2 το 1971, Τελευταία τανγκό στο Παρίσι το 1972. Κ.α.

Σαμ Πέκινπα, γεννημένος το 1925 έκανε πάρα πολλές ταινίες, όπως το Η άγρια συμμορία (The wild bunch) το 1969. Major Dundee το 1965, The gateway το 1972. Κ.α. Έφυγε από την ζωή το 1984.

Πάολο Ταβιάνι – Βιτόριο Ταβιάνι, Πάολο και Βιττόριο Ταβιάνι είχαν κάνει πολλές ταινίες, όπως το Αλονζαφάν το 1975, το In night of shooting star το 1982. Κ.α.

Γκιλμάζ Γκιουνέι – Σερίφ Γκερέν, Τοούρκοι σκηνοθέτες με γνωστές ταινίες, όπως το Ο Δρόμος το 1981.

Ρίντλει Σκοτ, γνωστός σκηνοθέτης γεννημένος το 1937. Αρχικά ασχολήθηκε με την τηλεόραση. Στον κινηματογράφο έκανε πολλές ταινίες, όπως το Alien το 1979, Blade runner το 1982 Το legend το 1985, Black rain το 1989, Θέλμα και Λουίζ το 1991, Ο Μονομάχος το 2000, κ.α.

Τζον Γου, είναι γεννημένος το 1946 και έχει σκηνοθετήσει πολλές κινηματογραφικές ταινίες, όπως το laughing times το 1981, το the sunset warrior το 1982, ο δολοφόνος το 1989, κ.α.

Εμίρ Κουστουρίτσα, ήταν ένας από τους σημαντικότερους σκηνοθέτες της 7ης τέχνης. Έκανε σημαντικές ταινίες οποίες τον καθιέρωσαν σαν σκηνοθέτη, όπως το Ο καιρός των τσιγγάνων το 1989, ο μπαμπάς λείπει σε ταξίδι για δουλειές το 1985, κ.α. είναι γεννημένος το 1954 με καταγωγή από το Σεράγεβο της Βοσνίας.

ζανγ γιμού, είχε κάνει την ταινία Raise the red light το 1991. Γεννήθηκε το 1951 στο Σαανσί της Κίνας.

Κουέντιν Ταραντίνο, είναι γεννημένος το κνόξβιλ του Τενεσί στις ηνωμένες πολιτείες της αμερικής. Έκανε πολλές ταινίες, όπως το Pulp fiction το 1994, Kill bill volume 1, Kill bill volume 2, reservoir dogs, Άδοξοι Μπάσταρδοι, κ.α. άλλοι πολλοί μεγάλοι σκηνοθέτες Ντέιβιντ Κόνενμπερκ, γνωστός για τις ταινίες Crash, Οι διχασμένοι, γυμνό πνεύμα, κ.α. Αμπάς Κιαροστάμι, σκηνοθέτης, γνωστός για την ταινία Η γεύση του κερασιού, κ.α. Έφερε τον κινηματογράφο των φτωχών ισάξια απέναντι στις κινηματογραφικές ταινίες των μεγάλων σκηνοθετών, όπως του Ντέιβιντ Γουόρκ Γκρίφιθ και του Έριχ Φον Στρόχαιμ. Έκανε πολλές ταινίες εκτός από Η γεύση του κερασιού, όπως το close up, το μέσα στους ελαιώνες, κ.α.

Τακέσι Κιτάνο. Είναι εννηένος το 1947 και έκανε πολλές ταινίες, όπως το Hanna bi το 1997, κ.α.

Θα ήταν αξιοσημείωτο να αναφέρουμε τον ευρωπαϊκό κινηματογράφο, που περιλαμβάνει τον Βαλκανικό κινηματογράφο, τον Ισπανικό κινηματογράφο, τον πορτογαλικό κινηματογράφο. Σημαντικοί εκπρόσωποι του ισπανικού κινηματογράφου είναι ο Πέδρο Αλμοδόβαρ, ο Κάρλος Σάουρα, η Ιθίαρ Μπογιαϊν, ο Φερνάντο Τρουέμπα, ο Βινσέντε Αράδα, ο Ιμανόλ Ουρίμπε, και ο Γουλιέλμο Ντελ Τόρο. Χαρακτηρίζεται από δυναμική γραφή, και ανησυχία. Ο πορτογαλικός κινηματογράφος χαρακτηρίζεται από ιδιαίτερο πλούτο και θεματολογία. Σημαντικοί του εκπρόσωποι είναι ο Μανουέλ Ντε Ολιβέιρα, ο Ζοάο Σέζαρ Μοντέιρο, ο Χόακιμ Ντε Αλμέιντα, η Μαρία Ντε Μαδέιρος. Οι πρώτοι δύο ήταν σκηνοθέτες, και οι υπόλοιποι ηθοποιοί. Ο Μανουέλ Ντε Ολιβέιρα ήταν εκπρόσωπος του Εξπρεσιονισμού, και της Διανοητικής Απόλαυσης. Ο Ζοάο Σέζαρ Ντε Μοντέιρο ανήκει στην κατηγορία των σημαντικότερων πορτογάλων σκηνοθετών κυρίως λόγω της αισθητικής που δημιουργούσαν οι ταινίες του. Οι κυριότερος εκπρόσωπος του Βαλκανικού κινηματογράφου είναι ο σκηνοθέτης Εμίρ Κουστορίτσα, καθώς με τις ταινίες του, Καιροί των τσιγγάνων, Μαύρος Γάτος άσπρος γάτος, δημιούργησε ένα ιδιαίτερο κοινωνικοπολιτικό πλαίσιο. Ο γαλλικός κινηματογράφος έχει πολύ μεγάλη απήχηση και αυτό κυρίως χάρη σε τρία πολύ σημαντικά κινήματα, τον εξπρεσιονισμό και τον υπερρεαλισμό, και το Νουβέλ Βαγκ.

• Ο Γαλλικός Ιμπρεσιονισμός κράτησε από το 1918 μέχρι το 1929 είναι ένα κίνημα που άνθησε μέσα στον γαλλικό κινηματογράφο και είχε πολλά οφέλη, και προβάλλει πολλές καινοτομίες της τεχνολογίας, όπως φακούς, αλλά και φόρμες οθόνης.

• Ο υπερρεαλισμός περιλαμβάνει πολλά είδη τέχνης, όπως ζωγραφική, λογοτεχνία, πίστη στο όνειρο, έτσι δίνει στον κινηματογράφο διαφορετικά είδη τέχνης.

• Το κίνημα Νουβέλ Βαγκ (νέο κύμα) υπήρχε σε πολλές χώρες, όπως την Γαλλία, Ισπανία, Ιαπωνία, Βραζιλία, κ.α. Το συγκεκριμένο κίνημα άσκησε μεγάλη επιρροή στον κινηματογράφο, κυρίως στον τομέα της διήγησης. Την περίοδο της Νουβέλ Βαγκ δημιουργήθηκαν τρεις ταινίες, το Με κομμένη την ανάσα του Ζαν Λικ Γκοντάρ, το Τετρακόσια χτυπήματα του Φρανσουά Τρυφώ, και το Χιροσίμα αγάπη μου, του Αλέν Ρενέ. Έγινε ευρέως γνωστή χάρη σε αναφορές που υπήρχαν στο περιοδικό Cahiers du cinema (κινηματογραφικά τετράδια). Χαρακτηριστικά του Νέου κύματος είναι το Σενάριο, η αφήγηση, Ο υπαρξισμός του Ζαν Πολ Σατρ και του Αλμπέρ Καμύ. Για τον πρώτο Υπαρξισμός σημαίνει ανθρωπισμός, και για τον δεύτερο σημαίνει απελπισία. Συμπεραίνουμε λοιπόν πως η Γαλλική Νουβέλ Βαγκ είναι αποτέλεσμα του νέου κύματος. Αξίζει να αναφέρουμε το Μετείκασμα, ένα ερέθισμα που ο ανθρώπινος νους χρειάζεται χρόνο για να κατανοήσει τι ακριβώς βλέπει. Η αιτία που το δημιουργεί εξαφανίζεται, η εικόνα όμως παραμένει. Ο κινηματογράφος είναι μια σειρά από φωτογραφίες που έχουν σαν βάση το συγκεκριμένο ερέθισμα. Είχαμε πολύ σημαντικούς γάλους ηθοποιούς του κινηματογράφου, όπως ο Σαρλ Αζναβούρ, Φανί Αρντάν, Ροζέ Βαντίμ, Μπορίς Βιαν, Δαλιδά, Κλοντ Ζαντ, Κλοντ Λελούς, ζαν Πιερ Λεό, Σοφί Μαρσό, Μαρσέλ Μαρσώ, Μπριζίτ Μπαρντό, Ζαν Λουί Μπαρό, αλλά και σκηνοθέτες, όπως ο Ζαν Ζακ Ανό, Κώστας Γαβράς, Ρομέν Γκαρί, , Ζορζ Μελιέ, Ζαν Λουί Μπαρό, Χοσέ Μπεναζέραφ, Ένκι Μπιλάλ, Ρόμαν Πολάνσκι, Ραούλ Ρουίς, Ζακ Τατί, Φρανσουά Τρυφώ, Μισέλ Χαζαναβίσιους, Ωγκύστ Λυμιέρ, Λουί Λυμιέρ (οι δημιουργοί της 7ης τέχνης). Σήμερα πολλές ταινίες γίνεται χρήση οκτώ χιλιοστών, παλιότερα ήταν 16 – 9,5 – και 35 χιλιοστά. Τέλος θα πρέπει να αναφέρουμε και το Μπόλυγουντ κινηματογραφική βιομηχανία που βρίσκεται στην Βομβάη της Ινδίας. Οι πιο πετυχημένες ταινίες του είναι το Sholay το 1975 σε σκηνοθεσία Ραμές Σίτι, Mughal E Azam το 1960 σε σκηνοθεσία Ασίφ, Mother India - Γη ποτισμένη με ιδρώτα το 1957 σε σκηνοθεσία Μαχμπούμπ Καν, Who amΙ to you? Του 1994, Dilwale Dulhania Le Jayenge του 1995 σε σκηνοθεσία Αντίτια Τσόπρα, Gadar ek pre katha του 2001 σε σκηνοθεσία Ανίλ Σάρμα, Sangam του 1964 σε σκηνοθεσία Ρατζ Καπούρ, Ινδική Περιπέτεια 2 του 2006 σε σκηνοθεσία Σαντζάι Γκάντβι, Om Shanti om του 2007 σε σκηνοθεσία Φάρα Καν, Bobby του 1973 σε σκηνοθεσία Ρατζ Καπούρ. Το 1896 ενεργοποιήθηκε και ο κινέζικος κινηματογράφος με ταινίες που εισήχθησαν στην πόλη της Κίνας την Σαγκάι. Σημαντικές ταινίες του κινεζικού κινηματογράφου είναι οι εξής: Μεταξοσκώληκες την άνοιξη του 1933, , , Ο μεγάλος δρόμος, το 1935, Wu Yonggang και η θεά το 1934. Ταινίες που χαρακτηρίζονται ως Προοδευτικές και Αριστερές. Το 1930 χαρακτηρίστηκε ως Χρυσή εποχή του κινεζικού κινηματογράφου, και δημιουργήθηκαν αρκετές ταινίες, όπως: Τραγούδι των ψαράδων το 1πρώτη934, Σταυροδρόμια το 1937, και Αγγελος οδών το 1937.

Καταλήγουμε στο Συμπέρασμα πως η τέχνη του κινηματογράφου είναι ένα όμορφο ταξίδι που ξεκίνησε από την Γαλλία και μας ταξιδεύει μέχρι σήμερα σε όμορφα μέρη με όμορφες ιστορίες. Συμπεραίνουμε πως ο κινηματογράφος είναι τέχνη οποία ξεκίνησε από την Γαλλία κι αμέσως έλαβε μεγάλες διαστάσεις. Υπήρξαν πολλοί εκπρόσωποι οποίοι με το ταλέντο τους άφησαν την δική τους σφραγίδα στην ιστορία της έβδομης τέχνης. Χωρίζεται σε τρία διαφορετικά είδη, τον βουβό, τον ομιλών και τον έγχρωμο κινηματογράφο, και απλά το ένα είναι η εξέλιξη του άλλου με ελάχιστες διαφορές. Τα κοινά χαρακτηριστικά είναι πως, πρώτον, όλα τα είδη κινηματογράφου έχουν σαν στόχο την επικοινωνία, και δεύτερον όλα τα είδη είχαν την ίδια βάση, το μετείκασμα. Οι διαφορές αφορούν τον τρόπο επικοινωνίας

Υ.Σ Στην Πρώτη φωτογραφία βλέπουμε τον κωμικό ηθοποιό Μπάστερ Κίτον και στην δεύτερη τον Ιάπωνα σκηνοθέτη Ακίρα Κουροσάββα. Ο Μιχαήλ Ρομ έζησε την εποχή του Στάλιν, και εκπροσώπησε το glasnost, ένα είδος κινηματογράφου που είχε σαν στόχο την αλήθεια, μέσα από πολιτικές ιδεολογίες εκείνης της εποχής.Floor manager είναι ο βοηθός σκηνοθέτη τηλεοπτικών εκπομπών. Το Σαανσί είναι επαρχιακή περιοχή της Κίνας.

http://4lyk-kallith.att.sch.gr/autosch/joomla15/images/3%20%20%CE%BA%CE%B9%CE%BD%CE%B7%CE%BC%CE%B1%CF%84%CE%BF%CE%B3%CF%81%CE%AC%CF%86%CE%BF%CF%82.pdf

Οι 100 καλύτερες ταινίες μου, επιμέλεια, ΝΙΝΟΣ ΦΕΛΕΚ ΜΙΚΕΛΙΔΗΣ, εκδόσεις Καστανιώτη, 2001.

https://www.routledge.com/General-History-of-Chinese-Film-I-18961949/Yaping/p/book/9781032069517

Council, C., & House, U. S. (2000). As a district within the Los Angeles city limits, Hollywood does not have its own municipal government. There was an official, appointed by the Hollywood Chamber of Commerce, who served as an honorary" Mayor of Hollywood" for ceremonial purposes only. Johnny Grant held this position from 1980 until his death on January 9, 2008.[3] No replacement for Grant has been named. Population, 1.

http://repository.library.teimes.gr/xmlui/bitstream/handle/123456789/7481/%ce%9d%ce%a4%ce%9f%ce%9a%ce%99%ce%9c%ce%91%ce%9d%ce%a4%ce%95%ce%a1%20%ce%99%ce%a3%ce%a4%ce%9f%ce%a1%ce%99%ce%91%20%ce%a4%ce%9f%ce%a5%20%ce%9a%ce%99%ce%9d%ce%97%ce%9c%ce%91%ce%a4%ce%9f%ce%93%ce%a1%ce%91%ce%a6%ce%9f%ce%a5..pdf?sequence=1&isAllowed=y

https://projectaristoteleio2013.weebly.com/uploads/1/3/2/1/13216669/istoria_kinimatog_full.pdf

http://ikee.lib.auth.gr/record/131382/files/GRI-2013-10125.pdf

http://4lyk-kallith.att.sch.gr/autosch/joomla15/images/3%20%20%CE%BA%CE%B9%CE%BD%CE%B7%CE%BC%CE%B1%CF%84%CE%BF%CE%B3%CF%81%CE%AC%CF%86%CE%BF%CF%82.pdf

100 ταινίες για μια ιδανική ταινιοθήκη, επιμέλεια: Κλοντ Ζαν Φιλίπ, μετάφραση: Ρίτα Κολαϊτη, εκδόσεις: Καστανιώτη.

http://blogs.sch.gr/1lykvoul/files/2013/06/%CE%95%CF%85%CF%81%CF%89%CF%80%CE%B1%CF%8A%CE%BA%CF%8C%CF%82-%CE%BA%CE%B9%CE%BD%CE%B7%CE%BC%CE%B1%CF%84%CE%BF%CE%B3%CF%81%CE%AC%CF%86%CE%BF%CF%82.pdf

https://amitos.library.uop.gr/xmlui/bitstream/handle/123456789/4423/%CE%9B%CE%B9%CE%AC%CE%BA%CE%BF%CF%82%20%CE%91%CE%B8%CE%B1%CE%BD%CE%AC%CF%83%CE%B9%CE%BF%CF%82.pdf?sequence=1&isAllowed=y

Ye, T., & Zhu, Y. (2012). Historical Dictionary of Chinese Cinema. Rowman & Littlefield.

https://blogs.sch.gr/3lykampe/files/2015/08/%CE%91-%CE%A4%CE%91%CE%9E%CE%97-%CE%95%CE%95-%CE%9A%CE%99%CE%9D%CE%97%CE%9C%CE%91%CE%A4%CE%9F%CE%93%CE%A1%CE%91%CE%A6%CE%9F%CE%A3-%CE%92%CE%A4%CE%95%CE%A4%CE%A1_2012-13.pdf

https://www.flickr.com/photos/tom-margie/1535284483

https://www.youtube.com/watch?v=Bx-f3JAglAA

https://www.youtube.com/watch?v=ms5OqBVV_UM&t=27s

https://www.youtube.com/watch?v=ff2l5mdwYLI&t=32s

Οι 100 καλύτερες ταινίες μου, επιμέλεια, ΝΙΝΟΣ ΦΕΛΕΚ ΜΙΚΕΛΙΔΗΣ, εκδόσεις Καστανιώτη, 2001.

https://www.youtube.com/watch?v=1CcjsuS8aGE

https://www.youtube.com/watch?v=JkPiffWDbOc&t=599s

https://www.youtube.com/watch?v=JkPiffWDbOc&t=622s

https://www.youtube.com/watch?v=7vLECbevbM4&t=12s

https://www.youtube.com/watch?v=fAvcxP-dYbA&t=21s

https://www.youtube.com/watch?v=p2XnrBjaFtk

https://www.youtube.com/watch?v=Flkpkd3JgqA&t=36s

https://www.youtube.com/watch?v=fAvcxP-dYbA&t=21s

https://www.youtube.com/watch?v=JkPiffWDbOc&t=599s

https://www.youtube.com/watch?v=WZYWjku5sHA

https://www.youtube.com/watch?v=JkPiffWDbOc&t=599s

https://www.youtube.com/watch?v=5wm-IcUYy2Q&t=53s

https://www.youtube.com/watch?v=kfo7ZD6LDVM&t=912s

https://www.youtube.com/watch?v=5wm-IcUYy2Q&t=53s

https://www.youtube.com/watch?v=WZYWjku5sHA

https://www.youtube.com/watch?v=kBmX7TNkcTw

https://www.youtube.com/watch?v=kfo7ZD6LDVM&t=912s

Harris, S. (2015). An American in Paris. Bloomsbury Publishing.

https://www.tandfonline.com/doi/epdf/10.1080/0957404032000140380?needAccess=true&role=button

Crowdus, G. (2000). The Montreal World Film Festival. Cineaste, 26(1), 49-49.

https://www.youtube.com/watch?v=qPKy1KSDrYc

https://www.youtube.com/watch?v=1CcjsuS8aGE&t=41s

https://www.youtube.com/watch?v=hXGIYS4oORo

https://www.youtube.com/watch?v=hLQRSzspfwo

https://www.youtube.com/watch?v=kfo7ZD6LDVM

https://www.youtube.com/watch?v=kfo7ZD6LDVM&t=912s

https://www.youtube.com/watch?v=zpTbsOMAReY&t=36s

Silva, E. O. (2011). Cinema e ensino de história: a Idade Média em O Nome da Rosa de Jean-Jacques Annaud. O Olho da História, (17).

https://www.youtube.com/watch?v=oRzJH_orvoQ

https://www.youtube.com/watch?v=JkPiffWDbOc&t=359s

https://www.youtube.com/watch?v=RW2AlvVoRhg&t=156s

Jordan, B., & Morgan-Tamosunas, R. (2019). Contemporary Spanish Cinema. In Contemporary Spanish cinema. Manchester University Press.

Crowdus, G. (2000). The Montreal World Film Festival. Cineaste, 26(1), 49-49.

https://www.youtube.com/watch?v=ATOVXpSCslU&t=15s

Watlington-Betancourt, N. A. (2022). The Exile Soundscape Sonic Anxiety and Nostalgia in 20th-Century German Exile Cinema (1930-1950).

https://www.youtube.com/watch?v=OqpQtcb7ANo

Horsman, S. (2009). Michael Romm's Ascent of Mount Stalin: A Soviet Landscape?. Europe-Asia Studies, 61(7), 1151-1166.

https://www.youtube.com/watch?v=4CDnZCYK1PQ

https://www.youtube.com/watch?v=wZLExQQDcs4

https://www.youtube.com/watch?v=p2XnrBjaFtk

https://www.youtube.com/watch?v=bDdG79QG29U

https://www.youtube.com/watch?v=uAZLDn8or3M

https://www.youtube.com/watch?v=ATOVXpSCslU

https://www.youtube.com/watch?v=ZqkC5tOGj_Y

https://www.youtube.com/watch?v=7vLECbevbM4&t=12s

https://www.youtube.com/watch?v=bDdG79QG29U

https://www.youtube.com/watch?v=ATOVXpSCslU

https://www.youtube.com/watch?v=fAvcxP-dYbA

https://mubi.com/films/and-i-still-believe

κιτανο

https://www.youtube.com/watch?v=fAvcxP-dYbA

https://www.youtube.com/watch?v=uAZLDn8or3M

https://www.youtube.com/watch?v=fAvcxP-dYbA

https://www.youtube.com/watch?v=MMzVI3nygsU&t=385s

https://www.youtube.com/watch?v=PMQCmkbVXdM

https://www.youtube.com/watch?v=5wm-IcUYy2Q&t=36s

Peary, G. (Ed.). (2013). Quentin Tarantino: interviews, revised and updated. Univ. Press of Mississippi.

Vincendeau, G. (2019). Brigitte Bardot. Bloomsbury Publishing.

Zollinger, J. S. (2000). Claudel goes to the theater:" Le soulier de satin" on stage and on screen (Paul Claudel, Jean-Louis Barrault, Manoel de Oliveira, Antoine Vitez, Portugal, France).

https://www.youtube.com/watch?v=CI07NdKKDrI

https://www.youtube.com/watch?v=jl-8OXJX0J8

Goddard, M. (2013). The cinema of Raúl Ruiz: impossible cartographies. Columbia University Press.

https://www.jstor.org/stable/j.ctv1ddd1fp

Rossi, J. (2016). The Use of Songs in Films by Claude Lelouch: A Comprehensive Typology. Kieler Beiträge zur Filmmusikforschung, 12, 258-273.

Mikkonen, K. (2006). The paradox of intersemiotic translation and the comic book: examples from Enki Bilal's Nikopol trilogy. Word & Image, 22(2), 101-117.

https://www.youtube.com/results?search_query=sophie+marceau+interview

Hangouët, J. F. (2022). Two Cinemas: Sierra de Teruel by André Malraux and Birds in Peru by Romain Gary. Literatūra, 64(4), 49-69.

https://www.youtube.com/watch?v=iDmVNpIRRIQ

https://www.youtube.com/watch?v=ff2l5mdwYLI

Peary, G. (Ed.). (2013). Quentin Tarantino: interviews, revised and updated. Univ. Press of Mississippi.

https://www.youtube.com/watch?v=bJI_7eG8pkU&t=29s

https://www.youtube.com/watch?v=5wm-IcUYy2Q

Stiegler, B., & De Boever, A. (2020). On Abbas Kiarostami's Close Up. Parrhesia: A Journal of Critical Philosophy, (34).

Khosrowjah, H. (2011). Unthinking the national imaginary: the singular cinema of Abbas Kiarostami. University of Rochester.

https://www.youtube.com/watch?v=Cdxehm0NxkU

Joshi, S. (2004). Jean-Pierre Léaud: star of the French cinema (Doctoral dissertation, University of Glasgow).

Marcus, M., & Marcus, M. J. (1986). Italian film in the light of neorealism. Princeton University Press.

Takeshi, K. The Legacy of a Violent Man.

Kusturica, E. (2022). The Man From Laramie. Book Reviews.

https://www.youtube.com/watch?v=QRzzELP0T_I

Scott, R. (2005). Ridley Scott: Interviews. Univ. Press of Mississippi.

https://www.youtube.com/watch?v=QCtfBeCs7XA

Cowie, P., & Anderson, L. (1964). An Interview with Lindsay Anderson. Film Quarterly, 17(4), 12-14.

https://www.youtube.com/watch?v=zpTbsOMAReY

https://www.youtube.com/watch?v=Flkpkd3JgqA

https://www.youtube.com/watch?v=ADIph1-og3o

Bertolucci, B. (2000). Bernardo Bertolucci: Interviews. University Press of Mississippi.

Peckinpah, S. (2008). Sam Peckinpah: Interviews. Univ. Press of Mississippi.

Dukore, B. F. (1999). Sam Peckinpah's feature films. University of Illinois Press.

https://www.youtube.com/watch?v=1CcjsuS8aGE

https://www.youtube.com/watch?v=RW2AlvVoRhg&t=122s

https://www.youtube.com/watch?v=AgJbHpTc6uI

https://www.jstor.org/stable/j.ctv1ddd1fp

Crafton, D. (2019). Film Is Like a Battleground: Sam Fuller's War Movies by Marsha Gordon. The Moving Image, 19(1), 154-156.

Russell, L. (1964). Samuel Fuller (Films). New Left Review, (23), 82.

Hakobian, L. (2016). Music of the Soviet Era: 1917–1991. Routledge.

https://www.theguardian.com/film/2010/sep/29/arthur-penn-obituary

https://www.elibrary.ru/item.asp?id=1989154

Hillenbrand, M. (2012). Special issue on the colour of Chinese cinemas: Guest editor's introduction. Journal of Chinese Cinemas, 6(3), 207-210.

https://sites.thttps://mubi.com/films/and-i-still-believe

ufts.edu/english88mollylaliberty/odds-against-tomorrow/

https://www.independent.co.uk/arts-entertainment/films/features/down-and-out-with-preston-sturges-278627.html

Zhang, Y. (2001). Zhang Yimou: Interviews. University Press of Mississippi.

Jarvis, R. M. Jerry Lewis: Comedian, Filmmaker, Humanitarian... and Failed Franchisor.

Penn, A. (2008). Arthur Penn: Interviews. Univ. Press of Mississippi.

Tay, S. (2003). Constructing a feminist cinematic genealogy: the gothic woman's film beyond psychoanalysis. Women: a cultural review, 14(3), 263-280.

https://tiengtrung.cn/wiki/en/A_Guide_for_the_Married_Man

Dombrowski, L. (2015). The Films of Samuel Fuller: If you die, I’ll kill you. Wesleyan University Press.

https://www.youtube.com/watch?v=s-7zBpi4a_Y

https://www.youtube.com/watch?v=3OE3TaaekdU

Penn, A. (2000). Arthur Penn's Bonnie and Clyde. Cambridge University Press.

https://www.youtube.com/watch?v=v9SsRrXhpkQ

https://www.youtube.com/watch?v=MMzVI3nygsU&t=344s

https://www.routledge.com/General-History-of-Chinese-Film-I-18961949/Yaping/p/book/9781032069517

https://www.youtube.com/watch?v=bCu4IH9rkr8

https://www.youtube.com/watch?v=QrCi2JCOSLM

Williams, M. (2014). James Whale. Fifty Hollywood Directors, 280.

Branigan, N. (2014). 1950's America; when the stars shined the brightest. The effects of musical films on society in America during the 1950's.

https://mubi.com/films/terry-and-the-pirates

https://mubi.com/films/bonnie-scotland

Backer, R. (2010). Gripping Chapters: The Sound Movie Serial. BearManor Media.

Babilas, D. (2016). Tod Browning’s Dracula (1931): The Vampire Wears a Dress Coat. In Dracula and the Gothic in Literature, Pop Culture and the Arts (pp. 137-158). Brill.

ΣΗΜΑΚΟΣ, Φ. Ε. (2019). Ντοκιμαντέρ ιστορία του κινηματογράφου.

Adamson, G. (2009). One Week, Buster Keaton and Edward F. Kline (1920). Design and Culture, 1(2), 187-189.

HOLMES, D. (2000). ideology? Truffaut's last films. 100 Years of European Cinema: Entertainment Or Ideology?, 144.

Herzogenrath, B. (Ed.). (2008). The cinema of Tod Browning: essays of the macabre and grotesque. McFarland.

Rhodes, G. D. Scripts from the Crypt No. 12-Tod Browning’s The Revolt of the Dead. BearManor Media.

https://www.flickr.com/photos/tonynetone/2664423205

https://www.themoviedb.org/movie/161987-the-shadow

https://projectaristoteleio2013.weebly.com/uploads/1/3/2/1/13216669/istoria_kinimatog_full.pdf

http://ikee.lib.auth.gr/record/131382/files/GRI-2013-10125.pdf

https://www.degruyter.com/document/doi/10.7560/716957-017/html

Dajani, N. Z. (2000). Arabs in Hollywood: Orientalism in film (Doctoral dissertation, University of British Columbia).

https://www.youtube.com/watch?v=7vLECbevbM4

https://www.youtube.com/watch?v=JkPiffWDbOc&t=562s

https://www.youtube.com/results?search_query=%CE%BF+%CE%BC%CF%80%CE%B1%CE%BA%CE%B1%CE%BB%CE%BF%CE%B3%CE%B1%CF%84%CE%BF%CF%83

https://www.youtube.com/watch?v=JYRcxaGAKSY&t=165s

http://4lyk-kallith.att.sch.gr/autosch/joomla15/images/3%20%20%CE%BA%CE%B9%CE%BD%CE%B7%CE%BC%CE%B1%CF%84%CE%BF%CE%B3%CF%81%CE%AC%CF%86%CE%BF%CF%82.pdf

https://www2.bfi.org.uk/films-tv-people/4ce2b9f3a0a9d

https://mubi.com/films/the-spider-s-web

http://blogs.sch.gr/1lykvoul/files/2013/06/%CE%95%CF%85%CF%81%CF%89%CF%80%CE%B1%CF%8A%CE%BA%CF%8C%CF%82-%CE%BA%CE%B9%CE%BD%CE%B7%CE%BC%CE%B1%CF%84%CE%BF%CE%B3%CF%81%CE%AC%CF%86%CE%BF%CF%82.pdf

http://labcom.ubi.pt/book/259

https://amitos.library.uop.gr/xmlui/bitstream/handle/123456789/4423/%CE%9B%CE%B9%CE%AC%CE%BA%CE%BF%CF%82%20%CE%91%CE%B8%CE%B1%CE%BD%CE%AC%CF%83%CE%B9%CE%BF%CF%82.pdf?sequence=1&isAllowed=y

Λιάκος, Θ. (2014). Ο Καµύ και η ηθική του τροµοκράτη και του εγκληµατία εντός του έργου του.

Ye, T., & Zhu, Y. (2012). Historical Dictionary of Chinese Cinema. Rowman & Littlefield.

https://www.flickr.com/photos/tom-margie/1535284483

https://npg.si.edu/blog/w-c-fields-born-january-29-1880

https://www.youtube.com/watch?v=4iAZ6MXvnys

https://www.youtube.com/watch?v=eT88CnFyGYo

Mouëllic, G. (2004). Boris Vian et le jazz au cinéma. Nottingham French Studies, 43(1), 149-155.